Como comentaba ayer por mi perfil de Facebook, siempre recordaré cómo "perseguí" al gran Jean Giraud durante una de mis asistencias al Salón del Cómic de Barcelona. Quería que me firmase alguno de sus fantásticos trabajos de ciencia-ficción y, aunque me sonreía y miraba desde una cierta distancia, el pesado e impertinente "guardaespaldas" que le acompañaba no me permitió llegar hasta él, ni mucho menos hablarle.
Ya no podré quitarme esa espinita del corazón, puesto que ayer sábado falleció el irrepetible Moebius. Por suerte, siempre nos quedará su legado formado por miles de aventuras, guiones, dibujos, diseños y libros magníficos y dignos de ser descubiertos y disfrutados por todo mortal.
Pero si aún no sabes de quién te hablo o no has tenido la suerte de asomarte hasta su propio universo, hoy te invito a adentrarte en el mundo de Moebius a través de mis humildes renglones, bajo la forma de sencillo homenaje.
¡Atrévete! Te aseguro que vale la pena...
Jean Giraud nació en Nogent-sur-Marne, un suburbio de París, en 1938. En casa de sus abuelos, estando enfermo, contempló unas primeras ilustraciones: las de una serie decimonónica titulada La vuelta al mundo". A partir de ese instante se aficiona a las historietas y ya en el colegio, entabla amistad con Jean-Claude Mézières y Pat Mallet, y en su segundo año consigue ver publicada su primera historieta en la revista Coeurs Vaillants.
En 1955, con 16 años, su madre se casó con un mexicano y los tres se marcharon a México. Allí descubre la pintura, el jazz moderno, el sexo y la marihuana. Dos años después, vuelve a París para realizar el servicio militar: primero en Alemania (16 meses) y después en Argelia (11 meses).
Tras dibujar la serie "Frank et Jeremie" para la revista Far West, trabaja desde 1961 como aprendiz de Jijé, uno de los grandes maestros de la historieta franco-belga, colaborando en la realización de un álbum de Jerry Spring. Alcanzó, sin embargo, la celebridad como dibujante del western El Teniente Blueberry, que guionizaba Jean-Michel Charlier y cuya primera entrega se publicó en 1964 en la revista Pilote, la cual desde el año anterior era dirigida por René Goscinny, quien la abrió a nuevos contenidos y experimentaciones gráficas.
Durante unos años leyó exclusivamente ciencia ficción y cuando comenzó a trabajar para la revista Hara-Kiri adoptó el seudónimo "Moebius", que tomó del astrónomo y matemático alemán .
Mientras seguía dibujando Blueberry para Pilote usó el seudónimo "Moebius" en la revista Charlie Mensuel (1969-1970), en ilustraciones para la editorial Opta y en la historieta Pesadilla blanca publicada en L'echo des savannes (1974). En 1973 firma con su nombre, Jean Giraud, La desviación, y en 1974 L'homme est-il bon, publicadas en Pilote pero en la línea experimental de los trabajos firmados como Moebius en otras revistas.
En 1974 formó el grupo de los Humanoides Asociados con otros autores como Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet y Bernard Farkas. Juntos editarían la revista Métal Hurlant, donde Jean Giraud publicaría en 1975 obras de fantasía y ciencia ficción tan influyentes como la historia en 5 versiones Arzach (Arzach, Harzak, Harzack, Arzak y Harzakc) o The long tomorrow (ésta última con guion de Dan O´Bannon). Moebius experimenta con el grafismo, la representación, la narrativa y el color.
Giraud también trabajó en la adaptación cinematográfica de Dune, iniciada por el chileno Jodorowsky y que nunca fue completada. La lectura de Carlos Castaneda, que conoce a través del polifacético autor chileno, le impulsa a emprender un nuevo rumbo, manifestado en obras como El garaje hermético (1976-1979) que publicaba por entregas en "Métal Hurlant". La historia parte del personaje Jerry Cornelius (creado por Michael Moorcock y del cual desarrollaron historias otros autores) y discurre en un mundo imaginario desarrollado en un asteroide por otro personaje clave, el Mayor Grubert.Moebius iba desarrollando la historia conforme la iba dibujando, lo que transmite un tono lúdico y experimental con la complicidad del lector.
En el terreno personal, Jean Giraud, que estaba casado, era en 1977 padre de dos niños, y vivía en el campo, donde llevaba un régimen estrictamente vegetariano, siendo aficionado al kárate y a la música.
En 1978 se celebra la primera exposición de dibujos suyos en Italia, concretamente en "Macondo", un local milanés.
Paralelamente a su labor como historietista e ilustrador, Jean Giraud ha participado en los diseños de multitud de películas, como Alien (1979), Tron (1982), Masters del universo (1986), Willow (1987) o Abyss (1989), donde ha inspirado con sus dibujos el desarrollo de la escenografía, siendo galardonado en varias ocasiones por esta actividad. George Lucas también usó uno de los diseños de Giraud para la Imperial Probe Droid en Star Wars Episodio V: El Imperio Contraataca.
En 1978 inició con Los ojos del gato su fructífera colaboración con Alejandro Jodorowsky, con quien entre 1980 y 2001 realizaría la saga de El Incal (Las aventuras de John Difool) de la que publicarían 7 títulos (El Incal Negro, El Incal Luz, Lo que está debajo, Lo que está arriba, El planeta Difool y Después del Incal: el nuevo sueño).
Giraud diseñó al completo el largometraje Les maîtres du temps de René Laloux (1982) y la adaptación americano-japonesa de Little Nemo de Masami Hata y Bill Hurtz (1990). En esos años ingresa en la organización Iso-zen de carácter new age y fundada por Jean-Paul Appel-Guery.Su concepción de la conciencia cósmica del alma humana le empuja a intentar reflejar lo que es invisible y puro en sus narraciones y también a depurar su grafismo. Bajo esta idea crea en 1982 La ciudadela ciega y Aedena, así como los álbumes de ilustraciones Venecia Celeste (1984), Starwatcher (1986) y Made in LA (1988). A partir de un encargo comercial de Citröen crea en 1984 la historieta Sobre la estrella, primera de la serie Edena que completará con otras 5 historietas (Los jardines de Edena, en 1988, La diosa, en 1990, Stel en 1994, Los reparadores en 2001, y Sra en 2003).
En 1984 crea en EUA con su mujer, Claudine Giraud, y su agente, Jean-Marc Lofficier la compañía Starwatcher Graphics Inc para comercializar su trabajo. Marvel Comics publica todos sus álbumes y Stan Lee escribe el guión de la historieta de super-héroes Silver Surfer: Parábola que dibujará Moebius.
Desde el año 1988, cuando vio Akira, fue gran fan del estilo de dibujo japonés, en especial de Katsuhiro Otomo y de Yukito Kishiro, y sus obras se han visto influenciadas por este hecho.
En su última etapa, Jean Giraud potenció su trabajo como guionista, encargándose de la serie Blueberry tras el fallecimiento de Jean-Michel Charlier en 1989. Encarga el guión de la serie paralela La juventud de Blueberry a Fraçois Corteggiani (que dibujarán diversos ilustradores) y se encargará él mismo de los guiones de la serie principal, encargando el dibujo a William Vance y Michael Rouge.También escribió Cristal Moteur para Marc Bati, un remake de Little Nemo para Bruno Marchand e Icaro con dibujos de Jirō Taniguchi. Entre 1990 y 1992 escribió con Jean-Marc Lofficier la historieta en dos álbumes The Elsewhere prince, dibujada por Eric Shanower, así como The Onyx Overlord dibujado por Jerry Ginham, con los personajes de El Garaje Hermético.
En 1992 vuelve a encargarse del dibujo en colaboración con Jodorowsky como guionista de la trilogía El corazón coronado (La loca del Sacré-Cour, La trampa de lo irracional, El loco de La Sorbona). Siguiendo con el desarrollo del mundo del Garaje hermético en 1995 dibujará El hombre de Ciguri.
Participó como diseñador en El quinto elemento (1997) y abordó el terreno de los videojuegos. Colaboró de esta forma en Pilgrim (con guión de Paulo Coelho), Panzer Dragoon (1995) y Seven Samurai 20XX (2004), diseñando a todos los personajes.
Al cumplir los 65 años, decidió dejar la marihuana y emprender un diario para reflejar la experiencia, que acabará dando lugar a Inside Moebius, una metanarración en la que sus personajes (Arzah, Blueberry, etc.) se enfrentan a su creador.
Fue un autor con gran capacidad para el dibujo y con un amplio abanico de estilos que era capaz de combinar de forma coherente. Su obra El garaje hermético, una de las más relevantes y experimentales, le sirvió como medio donde explorar diversidad de posibilidades gráficas y para reinterpretar diversos estilos:
- Estilo más naturalista y académico en el cual usa las manchas de negro para separar planos y generar volumen.
- Estilo de dibujo sintético donde una línea pura define las figuras, con una representación cercana a la caricatura.
- Estilo cercano al grabado calcográfico, dónde la trama manual define los volúmentes y las sombras, sustituyendo la mancha, con un grafismo recargado y detallista.
Podría afirmarse que Moebius despliega un talento tan aplastante que ha abierto una brecha en la historia del cómic con un antes y un después de Moebius.
Entre los autores fuertemente influidos por su estilo pueden citarse al francés de origen serbio Enki Bilal, el italiano Milo Manara o a los españoles Rafa Negrete y Juanjo RyP.
Su influencia en el cine no se concreta sólo en sus trabajos realizados para este medio, sino que se manifiesta también de forma indirecta. Sus dibujos para la historieta corta The Long Tomorrow, con guion de Dan O'Bannon, fueron una referencia visual clave para Blade Runner (1982), y las películas de Lucas posteriores a la saga de la Guerra de las galaxias también comparten muchas características visuales del trabajo de Giraud, en particular la pintura del planeta-ciudad Coruscant.
Premios
- 1973: Premio Shazam, Mejor Cómic Extranjero, por Teniente Blueberry
- 1975: Yellow Kid Award, Lucca, Italia, Mejor Artista Extranjero[12]
- Enero de 1977: "Premio al mejor dibujante de Francia" en el Salón internacional del Cómic de la ciudad de Angulema.[3]
- 1979: Adamson Award, por Teniente Blueberry.
- 1980
- Yellow Kid Award, Lucca, Italia, Mejor Artista Extranjero[13]
- Grand Prix de la Science Fiction Française, Special Prize, por Mayor Fatal[14]
- 1981: Angoulême International Comics Festival. Grand Prix de la ville d'Angoulême.
- 1985: Angoulême International Comics Festival. Grand Prix por las artes gráficas.
- 1986: Premio Inkpot
- 1988: Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por la serie del álbum de Moebius
- 1989
- Premio Eisner, Best Finite Series, por Silver Surfer
- Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por El Incal
- 1991
- Premio Eisner, Best Single Issue, por Concrete
- Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por Teniente Blueberry
- 1997
- Finalista para ser incluido en el salón de la fama del Premio Harvey en 1989, incluido en 1997
- Premio Mundial de Fantasía: Categoría Artística.
- 1998: Incluido en el Salón de la fama del Premio Eisner
- 2000: Max & Moritz Prizes, Special Prize por una vida trabajo excepcional.
- 2001: Premio Haxtur Mejor Historieta larga por El Corazón Coronado
Listado de obras
Como dibujante
- Les aventures de Frank et Jérémie
- El Teniente Blueberry (con el guionista Jean-Michel Charlier, 37 álbumes)
- Rebelión en la granja
- Arzach (5 versiones)
- El garaje hermético
- Mayor fatal (2 álbumes)
- L´homme est-il bon?
- Cauchemar Blanc
- Tueur de monde
- Los ojos del gato
- Jim Cutlass
- El Incal (7 álbumes, con Jodorowsky)
- Inside Moebius
- Venecia celeste
- El mundo de Edena (6 álbumes)
- El corazón coronado (trilogía, con Jodorowsky)
- El hombre de Ciguri
Como guionista
- Cristal Moteur
- Little Nemo
- Icaro
- Blueberry (con los dibujantes William Vance y Michael Rouge)
- The Elsewhere prince (con el dibujante Eric Shanower)
- The Onyx Overlord (con el dibujante Jerry Ginham)
Diseño cinematográfico
- Alien, el octavo pasajero
- Blade Runner
- Tron
- Chauchemar blanc (dir.Matthieu Kassovitz, 1991)
- Masters del universo
- Willow
- The Abyss
- El quinto elemento
Carteles de películas
- El Topo (1970, dir.A.Jodorowsky)
- No tocar la mujer blanca (1974, dir.Marco Ferreri)
- S*P*Y*S (1974, dir.Irvin Kerschner)
- Trusk (1978, dir.A.Jodorowsky)
- Santa Sangre (1989, dir.A.Jodorowsky)
Animación
- Les maîtres du temps
- Little Nemo
- Through the Moebius Strip
- Arzak Rhapsody
Videojuegos
- Pilgrim
- Panzer Dragoon
- Seven Samurai 20XX
Edición en español
En España, sus primeras obras fantásticas, como Arzach, pudieron verse en la revista Totem desde 1977. Eurocómic y Norma Editorial han publicado posteriormente muchas de sus obras:
Como Jean Giraud:
- Serie Blueberry
- Jim Cutlass Mississippi River
Como Moebius:
- Arzach Eurocomic
- The long tomorrow Eurocomic
- The long tomorrow Moebius vol.1 Ediciones B
- La ciudadela ciega Moebius vol. 2 Ediciones B
- Escala en Faragonescia Moebius vol. 3 Ediciones B
- Las vacaciones del Mayor Moebius vol. 4 Ediciones B
- Parábola. Silver Surfer (existe una segunda edición con diferente portada) Comics Forum
- Historias de X Editorial New Comic
- El Incal Eurocomic
- El incal negro
- El incal luz
- Lo que está abajo
- Lo que está arriba
- La quinta esencia
- El planeta Difoll
- El incal negro (colección Dragon pocket (formato bolsillo) Ediciones B)
- El incal luz (colección Dragon pocket (formato bolsillo) Ediciones B)
- Lo que está debajo (colección Dragon pocket (formato bolsillo) Ediciones B)
- L'Incal (integral en catalán Ediciones Glénat)
- El Incal (integral Norma Editorial), (la segunda edición diferente portada)
- Después del Incal 1. El nuevo sueño
- El corazón coronado Norma Editorial
- La loca del Sacre-Coeur
- La trampa de lo irracional
- El loco de la sorbona
- El corazón coronado (integral)
- El mundo de Edena Norma Editorial
- El mundo de Edena 1. Sobre la estrella
- El mundo de Edena 2. Los jardines de edena
- El mundo de Edena 3. La diosa
- El mundo de Edena 4. Stel
- El mundo de Edena 5. Sra
- El mundo de Edena 6. Los reparadores
- Sobre la estrella Toutain Editor
- Mayor fatal
- Mayor fatal 1:
- Mayor Fatal Eurocomic
- Garage hermético Eurocomic
- Mayor fatal-El garaje hermético Norma Editorial
- El garage hermético, primera parte (colección comic El País)
- El garage hermético, segunda parte (colección comic El País)
- Mayor fatal 2. El hombre de Ciguri Norma Editorial
- Mayor fatal 1:
- ¿Es bueno el hombre? Norma Editorial
- La desviación Eurocomic
- El empalmado loco, pesadilla blanca y otras historias cortas Norma Editorial
- El lúbrico crónico Eurocomic
- XIII 18, La versión irlandesa Norma Editorial
- Inside Moebius (Tres tomos) Norma Editorial junto con Moebius Productions
- Los ojos del gato Norma Editorial
- Arzak. El vigilante Norma Editorial junto con Moebius Productions
- Parábola. Silver Surfer (reedición) Editorial Panini
Libros de arte (editados todos por Norma Editorial)
- Starwatcher
- Crónicas Metálicas
- Venecia Celeste
- Made in LA
- Caos
- Fusions
Estudio
- Gir/Moebius, el doble en el espejo de Lorenzo Díaz (estudio y vida del dibujante), dentro de la colección sin palabras de Ediciones Sinsentido
¡HASTA SIEMPRE, MAESTRO DE MAESTROS!
(Información extraída de Wikipedia)