Museo de Bellas Artes de Sevilla
El Grabado como técnica de expresión artística es poco conocida y, en consecuencia, también menos valorada que la Pintura. Tal vez por aquello de la reproducción seriada a partir del original en madera o plancha metálica. Menos aún el grabado antiguo donde grandes maestros de la talla de Rembrandt, A. Durero, Tiépolo, Piranesi o Goya, entre otros, produjeron obras de gran calidad. Y esto es lo que nos muestra esta exposición en el Museo de Bellas artes de Sevilla.
MÚSICA
"Nocturnos" CLAUDE DEBUSSY
Para mí ha sido una gran oportunidad el poder contemplar directamente algunas de estas obras maestras y he sentido la necesidad de reflejarlo en el blog con la idea de rendirles un sencillo reconocimiento, a la vez que hacer posible que algunos otros visitantes del blog puedan disfrutar también de este legado que nos han dejado grandes maestros del pasado.
Obras que, más allá de su iconografía, poseen determinadas cualidades visuales que se derivan de la habilidad técnica del artista, de su capacidad de organización, o de la belleza y fuerza expresiva de la imagen. Por otra parte, estas permitieron la difusión y conocimiento de grandes obras de la Pintura y Escultura a los artistas del momento.
Me han llamado particularmente la atención: la maestría y precisión en el pequeño formato, el gran virtuosismo y habilidad técnica con el buril al grabar sobre la plancha y la variedad de recursos para conseguir y desarrollar los efectos del claroscuro. Las obras que a continuación presento son buena muestra de todo ello.
I.- PEQUEÑO FORMATOAlberto Durero
"El paseo" 1.498Buril (192 x 120 mm.)
Alberto Durero
"El cocinero y su esposa" (1496-97)
Buril (108 x 77 mm)
Alberto Durero
"Retrato de Willbald Pirckeimer"
Buril
Rembrandt van Rijn
"Autoretrato con gorro adornado con una pluma" 1638
Aguafuerte y punta seca (134 x 104 mm.)
Adrian van Ostade
"El campesino que paga sus deudas" 1646Aguafuerte (105 x 87 mm.)
Jusepe Ribera
"El poeta" (1620-21)
Aguafuerte (161 x 124 mm.)
II.- FORMATO SUPERIOR
Sala de exposiciones. Museo Bellas Artes de Sevilla.
Claude Mellan
"La Santa Faz" 1649
Buril (432 x 318 mm.)
Desde el punto de vista técnico de la grabación con buril esta es la obra más compleja, hasta considerarse una prueba y un reto para los grabadores... Lineas que comienzan en un punto (la nariz) y que nunca se cruzan, aumentando su grosor para producir la gradación de las sombras.
Detalle
Sala de exposiciones. Museo de Bellas Artes. Sevilla
Aegidius Sadeler
"La sabiduría vence la ignorancia" 1600Buril (497 x 358 mm.)
Hendrick Goltzius
"Venus y Marte sorprendidos por Vulcano" 1585
Buril (420 x 310 mm.)
Pierre Imbert Drevet
"El obispo Bossuet" 1723
Buril (509 x 347 mm.)
Clément Balvay
"Laoconte" 1809
Buril (399 x 285 mm.)
Aegidius Sadeler
"El emperador Matías" 1614
Buril 680 x 485 mm.)
III.- EL CLAROSCURO
"Etienne Jeaurat" 1775
Aguafuerte y buril (370 x 257 mm.)
Rembrandt van Rijh
"Un sabio en su estudio" 1652
Aguafuerte, buril y punta seca (210 x 161 mm.)
Francisco de Goya
"Modo de volar" 1815-19
Aguafuerte y aguatinta (215 x 150 mm.)
IV.- ALBERTO DURERO
A continuación siguen, a modo de pequeño homenaje, las tres obras más importantes de A. Durero que, siendo admirables desde el nivel técnico alcanzado, lo son también por la riqueza de su contenido simbólico: la inteligencia, la sabiduría y la moral, respectivamente representadas en ellas.
Alberto Durero
"Melancolía" 1514
Buril (240 x 188 mm.)
Alberto Durero
"S. Jerónimo en su celda" 1514
Buril (247 x 188 mm.)
"El caballero, la muerte y el diablo" 1513
Buril (250 x 190 mm.)
ALBERTO DURERO. Grabados
A MODO DE CONCLUSIÓN ____________
Que el futuro del Arte esté siempre por definir con un horizonte, al parecer, casi inalcanzable, es totalmente cierto como lo es también la gran deuda que tenemos con los grandes Maestros del pasado. Hoy que la importancia del Dibujo y el Análisis de las Formas se relativiza tanto en pos de la "originalidad y otras ideas" la contemplación de estas obras, cuando menos, nos puede hacer pensar...
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