Portarretratos I

El resultado final

Como lo primero que se lee en un post es el título para saber de qué va la cosa (aunque ya se perfectamente que hoy en día el sistema de tags, etiquetas o hashtag pueden dar mucha más rapidez de búsqueda que un título e incluso pueden decir mucha más información), y me imagino que aunque mínimamente, esto de colocar "Portarretratos I" y su numeración Romana: I, habrá despertado un poco vuestra atención; quería explicar el porqué de esta numeración.
En primer lugar cuando se numera algo, siempre se hace porque se quiere indicar el orden sobre algún aspecto en concreto de la unidad que se indica. Para el caso del portarretratos, que es lo que explicaré, lo enumero no solo por 1 aspecto, sino por varios (aunque sean obvios a decir basta, me da igual):
1) Este es el primer portarretratos con el que hago un post y su consiguiente publicación tanto en Facebook como en este blog.
2) Este es el primer portarretratos que restauro (Y no se sabe si habrá alguno mas).
3) Este es el primer portarretratos que restauro sólo con técnicas pictóricas (precisando sobre el punto 2).
4) Esta es la primera superficie rugosa de cartón sobre madera (otros portarretratos suelen ser de superficies más lisas), que como objeto, trato y pinto como si de un lienzo de tratará por la cantidad de agua que absorbe de la pintura (luego explicaré mas abajo los detalles de la técnica utilizada).
Una vez he comentado sobre...
...esta minucia sobre el título, me gustaría contar sobre la procedencia del objeto. Se trata de un objeto de segunda mano pero eso si, comprado. Y a saber quién ha sido el fabricante original, e incluso, quién ha sido el primer, segundo, tercer... propietario (y si nos ponemos a repensar, que tipo de personas y usos le habrán dado al portarretratos... no pasa nada, solo es un comentario para asustar a lectores obsesos), pero son las características de los objetos adquiridos en venta ambulante. Ante dicha procedencia, y también diciendo que este portarretratos no es que se encontrase en un estado perfecto, pues viene viejo y descascarillado (siento no haberle hecho en su día una foto del estado original antes de mi restauración, pues estoy escribiendo este post el día 22-05-2017) y pensando sobretodo con una mente recelosa, tomé antes dos medidas previas (únicamente para preparar la superficie) a la aplicación de técnicas pictóricas:
1) Desinfección: Al tener sobre el cartón una ligera capa de esmalte, pero muy deteriorado, aplicar primero un paño húmedo en agua con jabón para arrastrar la suciedad y posteriormente otro paño con agua diluida en lejía.
2) Ligero lijado para eliminar dicho esmalte y dejar el cartón al descubierto. Ideal para una adherencia homogénea de posterior pintado.

Radiografía tras ser operado

Para la anécdota de este pequeño trabajito, he de contar que mientras lo realizaba, me encontraba en estado convaleciente sobretodo para lo que suelo ofrecer. En la imagen puede verse la radiografía que me hicieron después de la operación de clavícula a la que fui sometido el 29 de Julio de 2015 (con su correspondiente armado en titanio), tras tener una caída en seco sobre el asfalto en la prueba ciclista de la Vuelta a Talavera, ya que hubo una "montonera" en el pelotón y arrollé a algo o alguien y salí despedido de la bici y cayendo al suelo sobre la zona del omoplato pero sin hacerme ni un rasguño pero... Cuento la historia porque este trabajito surge en gran medida gracias a este percance, durante el me recetaron 2 meses sin poder ejercitarme, aunque fue a partir de la segunda semana cuando decidí coger el portarretratos comprado tiempo atrás y que andaba sin uso alguno, y ponerme con su restauración. Por su tamaño y manejo, podía sostenerlo con la mano izquierda (la del brazo sin percances) mientras con la derecha lo pintaba a pesar de tener el brazo pegado al costado y sin moverlo (aunque con un mínimo de movilidad tras el paso de esas 2 semanas). Y lo mejor, es que este trabajito, terminó siendo un bonito regalo.
Entrando ya en el asunto pictórico, Se trata del típico trabajo en el cual te la juegas por cómo puede terminar todo. Teniendo en cuenta el estado en el que me encontraba y las ganas por poder hacer algo que me sacara de esa sensación de hastío que produce estar convaleciente sin apenas poder hacer nada, fue primero, preparar la superficie de pintado tal como expliqué arriba, sobretodo dando lija como pude con mi mano zurda que no es la mejor que se usar y una vez listo, coger mis botes de temperas ya preparados e ir dando color conforme se me va ocurriendo. En la mayoría de ocasiones se suele planificar que se quiere hacer, pero lo que terminé haciendo fue una pintura instantánea en el cual se va pintando sin tener ninguna planificación previa.
Hay que reconocer sólo hay impuesta una condición que hace que no valga cualquier cosa: El portarretratos terminará portando la foto de un bebé. Pero aún así, la libertad sigue siendo casi absoluta.
* Lo primero que hice fue hacer un fondo, mezclando colores al azar, pero donde si tenía que imponer una condición: deben ser colores vivos por quién va a alojarse dentro del marco. Esto es lo que recomiendo que se haga cuando pintas sin idea previa: el resultado es el que se ve en la imagen sin las cuatro figuras que aparecen. Al final, me dejé llevar por el color original que ya existía en el marco previamente e ir creando un degradado hacia uno de sus dos colores primarios: amarillo.
* Una vez pintado el fondo, toca pintar cualquier cosa (bueno, todo, todo... no es el momento de la pintura abstracta, y ponerse con el pincel ancho a dar formas redondeadas como la serie "Symptomania" de Karin Davie), pero no todo vale aunque sea con trazo libre, ahora tenemos 2 condiciones: El bebé dentro del marco y el fondo. Decido por elementos con temática vegetal un tanto infantil, pero intentando que no sea tan evidente. Además aprovecho el amarillo para indicar la procedemcia de la luz.
* Y por último, no caer en el clásico alzado que podría caracterizar un dibujo infantil. Dado ya el fondo, di uno de los elementos que Salvador Dalí utiliza en sus composiciones: Una línea de horizonte junto a la perspectiva cónica.
Y las Características de esta restauración de Portarretratos son: restauración realizada con tempera y posterior barnizado, sobre madera, mediante pincel, y previo lijado para eliminar pintura antigua.