Vamos a por otra ronda del antes y despues, Isabel Castro

Vale vamos a ver los pasos por encima en la corrección de esta foto en concreto, primero la imagen original:

Bien ahora lo primero es revisar la foto, aquí cada uno es libre de emplear la herramienta que crea mas conveniente, desde un simple visor de imágenes (en mi caso no porque uso RAW, pero si fuese .jpg),lightroom,bridge,picassa,no se que cada uno use el que crea mas conveniente, yo en mi caso uso Bridge por comodidad, veo las fotos tomadas a pantalla completa y marco las que me pueden interesar. Veamos el siguiente paso:

Vale pues lo que hago después es apuntar literalmente en las fotos lo que creo que debo hacer, puntos a corregir con la zonas donde aplicar determinado trabajo, etc.De esta forma tengo una chuleta visual que me facilita el trabajo y ya me anticipa un poco la idea de la imagen final,obviamente no lo apuntas todo pues hay cosas que ya están mecanizadas y que sabes que si o si vas a hacer, pero algunos detalles si conviene apuntar sobre todo porque puede que la foto no la edite en ese momento, a veces por ejemplo aprovecho tiempo en clase para ir haciendo este tipo de chuletas, pues estoy mirando las fotos y se que en ese mismo momento aunque quisiera no me podría poner a editar la foto, así me dejo la chuleta echa que es un momento y cuando sea el momento pues ya la editaré.

Y esta ya es la imagen final, recordais que la puse hace poco esta imagen¿? bueno pues era para practicar un poco el tema de integrar el fondo sobre la modelo, algo que se me da realmente mal, porque no es simplemente conseguir una selección limpia del elemento y llevarlo al fondo, lo complicado viene después pues hay que saber leer las luces para conseguir que ambas tomas tengan luces comunes que hagan creíble el montaje, mas igualar colores, etc.

Para mi desde luego es una de las cosas mas difíciles que he probado por ahora, de hecho la mayoría no me quedan creíbles, pero como suelo decir hay que ir probando y mejorando poco a poco. En esta ocasión eso si me tome la libertad de no igualar los tonos del vestido pues me gustaba la idea de que esos rosas sobreasalieran por encima de los verdes y amarillos del resto de la composición, pero bueno fue una opción personal en teoría todo tendría que “casar” mas y ser mas difícil ver el montaje.